Video #poema de Mercedes Mayol con mis fotos "Murmullo Gris" #poesia #tango #AstorPiazzola #photo #art

Tengo el immenso placer de haber colaborado con la gran autora argentina Mercedes Mayol.
Mercedes me pidió una serie de fotografías, de las cuales a su vez ella seleccionó una parte. Al verlas desplegadas, la inspiración la llevó a escribir este poema
Les dejo aquí el resultado del cual me siento muy orgulloso.
Ah...un detalle, el poema es narrado por mi.
Espero lo disfruteís.
Juan Carlos
ps : Mercedes Mayol escribio en su muro de Facebook, la historia de nuestra colaboracion, vale la pena publicarlo : "Tengo el enorme placer de presentarles este trabajo en conjunto con el fotógrafo Suizo Juan Carlos Hernández.La idea surgió casi por azar, en esos “¿y por que no?”, que suelen aparecer en la vida. Hablando de los poemas visuales, y en medio de una charla de café virtual, le pregunté si no me permitiría usar sus fotografías para realizar un video, y el con esa generosidad que lo caracteriza me dijo:
- Por que no?
Recibí las fotografías, las cargué al azar en el programa de edición junto a la música de Piazzolla y ellas…me contaron esta historia. Así nació Murmullo gris, de esa mezcla de emociones y sentimientos que pueden expresar las imágenes captadas a través de una lente.
La captura de un instante, de un sentimiento en el tiempo, es algo muy difícil de lograr, ya sea a través de una cámara, una tela o en las letras. Las imágenes captan sentimientos, sensaciones, la brisa, el llanto, la vida. Emociones que normalmente quedan en el recuerdo del que tomo la foto, pero transmitir todo eso...ese es el mayor reto de un artista, que el observador vea, sienta y respire a través de la obra lo que el artista sintió. Juan Carlos tiene eso. Por esta razón es para mi un honor que me haya permitido realizar esta tarea junto a el.
No conforme con esto, decidió recitarlo y a miles de kilómetros de distancia uno del otro, en una madrugada Suizo-Argentina, móvil en mano, grabó esas palabras que hoy escuchan aquí.
Tengo también que agradecer a una persona muy especial para mi, a quien quiero mucho, que realizó la fusión entre voz y música, limpiando los defectos propios de una grabación casera.
Aquí les dejo el video y el poema, espero lo disfruten."

MURMULLO GRIS

Ahogando con mi pena tu reflejo
Atrapado en este espejo de hipócritas vergüenzas...
Recorro con tus ojos el recuerdo
de humedades y pecados que destilan las promesas...
Murmullo gris que acaricia los acordes
de esta ciudad insomne
donde los corazones rotos, laten sin hacer ruido
Otro atardecer de letanías
Esperando esa vejez que nunca llega
Y esa tácita pregunta del por que aún me encuentro vivo
hace eco en las paredes hoy vacías...
Y tu te alejas...
tu rostro es devorado por el temblor inerte de un vientre ya dormido
Y yo te espero...
en medio de una calle de esperanzas extraviadas...
Mirando el horizonte...buscando algún destello
de esa luz que habita en la prisión de la deshonra
Un accidente crucificado en una esquina...
Una aventura que se pierde en la nostalgia
Tu y yo..
Mendigos de amores, de caricias oxidadas...
Compañeros de vida o de una muerte agazapada..
El humo de un cigarro te dibuja...
Como un espectro que se pierde allí en el alba...
Un pudo ser abandonado en un espejo...
Ese pensarte que me obliga a decir nada...
Y yo aun te espero...
En esta soledad absurda
Que hoy empaña con su aliento mi ventana

©Mercedes Mayol
Copyright 15-07-2012

Lorsqu'une orthophoniste rencontre un photographe - #photo #ArtTherapy

For non french speakers, please use google translator ( http://translate.google.com/# )


Bonjour,
En février 2010, à travers Twitter, une ortophoniste (praticien paramédical, thérapeute des troubles de la communication liés à la voix, à la parole et au langage oral et écrit = logopédiste en Suisse et en Belgique) m'a contacté afin de me demander l'autorisation d'utiliser certaines de mes photographies avec ses patients. Elle pensait, en effet, que celles-ci pouvaient avoir des vertus thérapeutiques.
J'ai accepté avec grand plaisir.
Dernièrement, elle m'a envoyé un email témoignant de l'effet d'une photographie que j'avais dénommé "All The Things You Are". J'ai trouvé son témoignage tellement touchant que je lui ai demandé l'autorisation de la reproduire dans mon blog.
C'est probablement ce que l'on appelle de l'Art-Thérapie (http://fr.wikipedia.org/wiki/Art-th%C3%A9rapie). Peu importent les dénominations, seuls comptent les résultats et je suis si heureux que toute la passion que je mets dans mon métier puisse déclencher des émotions.
Voici son témoignage et la photographie ci-dessous, j'espère que vous serez aussi touchés et intéressés que je l'ai été :


"Je voulais te raconter comment j'ai utilisé ta photo "All The Things You Are" avec un patient qui a eu il y a trois mois un traumatisme crânien consécutif à un accident de voiture.
Il a 32 ans, il est directeur d'une école de conduite, sportif et plutôt beau garçon (il pratiquait l'enduro (moto)), il a un petit garçon et une copine.
Les lésions cérébrales ont eu pour conséquences des troubles de la mémoire, du raisonnement et de l'humeur (souvent leurs proches ne les reconnaissent plus, le caractère et la personnalité changent en raison des lésions frontales, le patient n'y peut rien).
Jusqu'à présent la rééducation se passait plutôt bien, mais n'avait pas les résultats escomptés compte-tenu de son âge, de son niveau intellectuel, de sa motivation apparente, il est aussi sous traitement anti-dépresseur (comme tous quasiment) car c'est très difficile à vivre pour lui un tel changement aussi bien physique que cérébral.
Et je lui apporte ta photo, je sentais bien que le noeud du problème était là, en résumé : qui suis-je, qu'était-je, que serai-je?
Je lui explique les consignes, je le met en condition et là il regarde la photo un long moment, il ne dit pas un mot et il se met à écrire, écrire et il me le tend en me disant : "lisez-le, vous" (c'était lui qui devait le lire à l'origine) et je vois qu'il à les larmes au yeux (et c'est pas le genre du jeune homme d'après ce que j'ai compris : les vannes sont solides) et son texte était très touchant rempli de colère, d'angoisse et de souffrance mais qui s'apaisaient à la fin, comme une petite note d'espoir, de résilience.
La séance suivante a été très productive, on est revenu sur son texte, sur ta photo sur ses ressentis après cela et les exercices plus techniques sur la mémoire, le raisonnement , la communication étaient nettement pus performants, on avait trouvé une nouvelle dynamique et ta photo Juan (et mille fois merci pour cela) lui a permis de rentrer en résonance avec ses sensations et ressentis les plus profonds, de trouver sa problématique et de commencer enfin son travail de deuil.
Tu es un artiste Juan, dans le sens ou ton travail peut toucher émotionnellement une personne et influer sur sa perception des choses...."

"Ode to my Beloved Anonymous People" by Juan Carlos Hernandez, music by Dinosaur Jr

Enjoy my new modest creation composed by some films i made in New York during the 2011 Fall and for sure, my photographs

You will see a short film at the beginning with the first demonstration of Occupy Wall Street, the first day, it was the 17th of September

The music is by Dinosaur Jr, a magnificent song titled "Said the People" from their album "Farm" (2009)

Thanks for sharing if you like

Happy 2012

jc

"Night Stalking",collaboration with the poet Maureen E. Doallas + piece of Debussy "Nuages"

I'm pleased and sincerely honoured to introduce you the poet Maureen O. Doallas who has been inspired by one of my atmospheric photographs I've taken in 2009


Maureen E. Doallas is a features writer and editor who recently published with T.S. Poetry Press her debut collection of poetry, Neruda's Memoirs: Poems. Maureen's poems also have appeared in the anthology Oil and Water... and Other Things That Don't Mix and at Poets for Living Waters, the sad red earth, and Red Lion Square. Her interviews have been published at The High Calling. Maureen posts daily at Writing Without Paper, primarily about poetry and other literary, visual, and performing arts. She owns a small art-licensing business Transformational Threads.


Please check other artistic collaborations I had clicking here 

Night Stalking

Red-winged blackbirds
unperched from cattail

stalks bleed silhouettes
into the nimbus, the sky

parched into night
threaded into dream's

space, emptying
and filling.

© 2011 Maureen E. Doallas

Traverses / Regards croisés avec Stéphane Bataillon (photographie et poésie)

Voici une collaboration artistique avec le poète français Stéphane Bataillon, auteur du recueil de poésies "Où Nos Ombres S'Epousent". Si vous désirez connaître ses confidences et secrets d'auteur, je vous invite à écouter son interview du 19 février 2011 sur France Culture lors de l'émission "Ca Rime à Quoi"

J'ai laissé le libre choix des photographies à Stéphane et il a choisi 4 images présentes dans mon calendrier 2011.

J'espère que vous aurez du plaisir à découvrir et lire notre collaboration qui je l'espère en amènera d'autres.

Au plaisir et douce journée

1. Fatale

Tournoyer jusqu’à fondre
Jusqu’à quand
rester proie.

 --

2. L’oubli

 

 Non
pas se perdre Encore un petit peu.

--

3. Alma

La force ramassée
d’un épuisé de monde

Et le chant qui s’entonne.

--

4. Réticence 

Des racines crachées
seule la pierre devine
ce que masque ton parfum.

Textes © : Stéphane Bataillon / Photographies : © Juan-Carlos Hernandez.

Una fotografia, un poema de Jonas Vergara y la musica de Gonjasufi

Hola !

Esta semana, tengo el immenso honor de presentaros una colaboracion artistica con el poeta colombiano Jonas Vergara tambien conocido como " Hijo de la Maquina ". La fotografia del cantante Gonjasufi viene de mi otro blog http://juancarloshernandezjazzphotographer.blogspot.com/

Espero les gusté

Juan Carlos

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Onda

Un poema

Tomando como punto de partida una fotografía de backstage de Juan Carlos Hernández, este poema pretende dimensionar la música detenida en el instante, captada magistralmente por el fotógrafo y presente en el álbum A Sufi and A Killer de Gonjasufi, maestro de yoga residente en San Francisco-California.

Un poema.

Una imagen.

Un sonido.

El alma.

A Sufi and A Killer

Gonjasufi

Un poema de Hijo de la Máquina basado en el trabajo fotográfico de Juan Carlos Hernández

Cenital

Opacidad

Latente

Desplazándose entre multiversos

Contraluz

Detiene

Infructuosamente

La fuga

del

Bucle

Pareidolia

El movimiento del Golden Gate

en la flor de loto

Celebrando

un orgasmo emanado en cantonés

Trémola barcarola

Naufragando en el olvido

Oxímoron del que florecen sus labios

Wah Wah

Acompasando la lluvia

Melancolía de avatares agotados

Surgiendo

en cada parpadeo

Sueño de dos hombres

enlazados

a través del diafragma

La luz negra

Nota

El poema nace de un viejo anhelo: verter la musicalidad en un formato de la palabra. Desde que existe la poesía escrita, ese es el anhelo clásico. El canon. En cada lengua del hombre y la mujer, la poesía es escrita con ese anhelo. De ahí la rima, el ejercicio de sílabas coincidentes. Hay oportunidades felices, otras no tanto. Y en la desesperación, han surgido monstruos de la razón poética. También el anhelo se vuelve prejuicio. Y rasero. Cuánto ha tardado el reconocimiento al haedo contemporáneo, aquel que rima y canta, utilizando los sonidos de su cuerpo. Cuánto de desconocimiento hay en seguir con atención los poemas que componen los poetas de la calle. Sin embargo, la poesía es el pulso del lenguaje, y cuando se considera un solo punto, se tiende a olvidar el mapa.

La verdadera musicalidad del poema nace de su estructura. De la conjunción entre palabra, imagen y estructura. Ese es el paradigma que ha venido sosteniéndose desde el siglo pasado. Un movimiento democrático contrario al dogma de la fonética del verso, que marchita al poema. Aún así las personas persisten en dar la espalda, en seguir construyendo estrofas, en buscar una música que coincida con los sonidos vocálicos o consonánticos. Hay miedo al balbuceo. Hay miedo a la fragmentación de la sílaba, a la “atomización” del sonido.

El título de este poema remite a la acústica y a la óptica, elementos presentes en la materia con la que se escribió. A Sufí and A Killer, un álbum de un profesor de Yoga que ha terminado siendo un fenómeno global precisamente por no caer en el lugar común del mantra y el orientalismo amalgamado al trip hop y al exotismo.

Lleno de capas, distorsiones, sampleos, reta al oyente a participar de un viaje espiritual eléctrico en el que la ascensión se alcanza tras sucesivas y atentas escuchas transformadoras. En especial, este poema debe mucho a Stardustin, el corte 7 del álbum (¿Álbum? ¿Corte? ¿Trabajo?...cuando se habla de MP3 y de archivos compartidos peer to peer aún no hemos encontrado las palabras icónicas para describir con precisión lo que escuchamos en nuestros dispositivos) Stardustin funciona muy bien para un ambiente de hiper-excitación. La voz de Gonja entra y sale en 2 minutos. La voz de Gonja encortinada por guitarras distorsionadas que acaparan todo el espectro sonoro para concluir en un silencio eléctrico mientras buscas el hilo de una narración que no es lineal. Es una pieza axial de todo el MP3 por lo que inaugura y lo que concluye.

También debe a la óptica. El ambiente que capta la fotografía de Juan Carlos nos pone frente al mago del scratch y la programación. Al marginal de San Francisco.

La luz juega un papel importante en la textura de la imagen: entrevemos el dreed y hace que podamos tocar a Gonja, preguntarnos qué vería el hombre frente a la cámara. Y la respuesta, elusiva, nos transforma. Nos hace evidente la trayectoria de este hombre, genera una necesidad profunda de contemplarlo fijamente.

El trabajo de Juan Carlos como fotógrafo es maravilloso. Seguir sus blogs es un ejercicio de visión: en ellos condensa su pasión por el jazz y también por la figura humana, detenida en el instante de la ejecución. Los que lo seguimos a través de las redes sociales, nos sorprendemos con la erudición que despliega con generosidad y estamos a la espera de contemplar, nunca mejor que antes, los movimientos de sus Estelas de Jazz, su último libro.

Y para concluir, este poema debe mucho a las redes sociales. En algún punto de esa cartografía virtual y digital fotógrafo y poeta se conocieron. Gracias a la foto de este poema se entabló un diálogo que hoy presenta un fruto verbal.

Si algo hype está sucediendo es acá, en la red.

HIJO DE LA MÁQUINA

Noviembre 2010

Jonás Vergara, poeta colombiano, sostiene un laboratorio de poesía denominado HIJO DE LA MÁQUINA del que extrae el heterónimo con el que firma este poema y en el que mayoritariamente ha publicado su producción poética, también agrupada en varios libros de poemas puestos a disposición de los cibernautas en issuu Esta colaboración para el blog de Juan Carlos Hernández nace de afinidades electivas presentes en el trabajo de ambos

My book "Estelas de Jazz" now available on Amazon + Barnes & Noble

Hi Folks,

I'm happy after seven years shooting jazz musicians here and there with passion to launch officially my first book "Estelas de Jazz" available worldwide thanks to Amazon and Barnes & Noble (directs links at the final of this post)
I have collaborated with the Spanish writer Belen Carmona Moreno who has offered her literary writings to the 123 photographs in black and white of jazz musicians across the pages.
An important detail, even if the photographs are in an universal lenguage, the texts are in spanish and you will find an example below of one the texts.
Another important detail, this book is not about stars of jazz music but it's overall a tribute to the jazz musicians that's why you will not find only photographs of stars as Ornette Coleman or Joshua Redman but also photographs of unknown or underrated musicians I admire. That's a tribute to all the jazz musicians.

Here you have one the photographs and texts included on the book. That's a photograph of the fantastic french cornettist Médéric Collignon.

"Médéric sube al cuadrilátero con paso firme y busca a su contrincante con mirada desafiante. Es heredero directo de los primeros practicantes de “Savate”, una suerte de arte marcial que tuvo sus orígenes en las peleas entre marineros, en el puerto de Marsella. Suena un golpe de campana y da comienzo el asalto. Sus pasos le llevan a bailar alrededor del ring, en una especie de sobrio ritual. El primer gancho va directo a las válvulas de su trompeta, obligando a ésta a emitir un quejido seco y profundo. Poco a poco le va ganando terreno al instrumento, hasta que éste, se rinde a sus pies convirtiéndose en esclavo del más fuerte de los púgiles. Collignon domina de tal manera que no hay melodía que se le resista y siempre acaba haciéndose con el titulo de vencedor."

Finally, please find below a promotional video with the 123 photographs of "Estelas de Jazz"



Technical details :

Paperback: 268 pages
Publisher: LAP LAMBERT Academic Publishing (June 15, 2010)
ISBN-10: 3838308743
ISBN-13: 978-3838308746
Product Dimensions: 8.7 x 5.9 x 0.6 inches

Musicians included on the book : 

Ornette Coleman, Sheila Jordan, Eduardo Kohan, Raphael Anker, Alex Blake, Andy Milne, Elisabeth Kontomanou, Rudresh Mahanthappa, Michel Bastetm Evan Parker, François Moutin, Scott DuBois, Martial Solal, Médéric Collignon, Stefano Di Battista, Nasheet Waits, Nicolas Masson, Pete La Roca Sims, Henri Texier, Skoota Warner, Sonny Rollins, Stéphane Fisch, Susana Raya, Tom Harrell,
Stefano Saccon, Marc Copland, Thomas Morgan, Hank Roberts, Robin McKelle, Seamus Blake, Alice Perret,William Parker, Giovanni Falzone, Hilaria Kramer, Mario Pavone, Charles Lloyd, Jean-Paul Bourelly, Banz Oester, Béatrice Graf, Chris Potter, Dado Moroni, Co Streiff, Kenny Wheeler, Dee Dee Bridgewater, Denis Beuret, Steve Coleman, Jean-Yves Poupin, Bud Shank, Jason Moran, Eric McPherson, Kenny Barron, Flavio Boltro, Florence Melnotte, Guillaume Perret, Insa Rudolph, James Moody, Joe Locke, John Aram, Pascal Alba, Ken Vandermark, Lionel Loueke, Marc Ducret, Urs Leimgruber, Otomo Yoshihide, Paolo Fresu, Perry Robinson, Roy Hargrove, Peter Brotzmann, Ramon Lopez, Roberta Gambarini, Slide Hampton, Sunny Murray, Sylvie Courvoisier, Tom Rainey, Tony Malaby, Sophie Tassignon, Julie Campiche, Yael Miller, Yuri Honing, Henry Grimes, Charlie Mariano, Marc Perrenoud, Gerald Cleaver, Olivier Gatto, Camélia Ben Naceur, Lydia Filipovic, Enrico Rava, Tim Berne, Drew Gress, Matthieu Michel, Alexis Cuadrado, Ralph Alessi, Michel Portal, Rosario Bonaccorso, Jim Black, Samuel Blaser, Jacky Terrasson, Mark Helias, Mulgrew Miller, Ohad Talmor,
Tania Maria, Al Foster, Moncef Genoud, Joshua Redman, Joey Baron, Richard Bona, Wayne Escoffery, Marcos Jimenez, Peter Van Huffel, Alain Della Maestra, Evaristo Perez, Abraham Burton, Herbie Hancock, Bill Frisell, Bob Stewart, Michel Wintsch, Dave Douglas, Ernie Odoom, Cyril Moulas, Martin Wisard, Patricia Tondreau, Gabriel Zufferey

Where you can order the book  :

Amazon.com http://amzn.to/9yftDJ

Barnes & Noble : http://bit.ly/aRDfeA
Amazon UK : http://amzn.to/bMRxNM
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This book is fully dedicated to Marie U., without whom this book wouldn't have existed.

http://amzn.to/bMRxNM